编余闲话 | 音响店里的一幅《门》

音响店里应该有什么？这是每一位从业者都在思考的问题。

近日，好友子永在视频号上发布了一段访谈视频《对话门神》，记录了他与画家曹阳的对谈。子永曾做过出版编辑，酷爱阅读，是书店的常客。他文笔扎实，在《视听前线》杂志上发表过不少有趣的文章。经营永昌音响店之后，他自然而然地走近了音乐与绘画，不久便结识了一群画家朋友。一次店面乔迁扩业、重新装修后，他成功地将许多画作引入店中——用现代名家的作品来装饰音响空间，这是何等的奢侈。一家不一样的音响店由此诞生，同时也为画家提供了极佳的展示平台。

原来音响店也可以有画！我曾撰文为好友此举点赞，也为这样的“音响画廊”叫好。这不正是穆索尔斯基《图画展览会》的一种真实再现吗？

正是在那时，我记住了曹阳等几位画家的名字，也见过他们在店内展出的几幅作品。

仔细观看这段视频，他们聊起了延续二十多年的缘分，一切源于对文学艺术的共同热爱。从音响、音乐聊到绘画，子永特别提到曹阳那幅题为《门》的画作：“现在店里最大的一幅，就是曹老师的《门》。”他还以“宽”与“窄”的视角，分享了自己对这幅作品的感悟。我也很想从中获得更多启发，然而画家对画意却守口如瓶，只是一再强调观者自悟，唤醒心中的共鸣。

视频里还看到，店里的画作能带来更多的缘分：今年3月，永昌空间办了一场精彩的活动，起因是蛋姐（Sinne Eeg）来到永昌空间，被画作《门》深深吸引，第二天便登门拜访曹老师的画室。就这么一来二去，《丹麦爵士天后Sinne Eeg成都歌迷见面会》应运而生。一扇门，就这样打开了。

我很好奇蛋姐如何被画家打动，我也很想读懂那一扇“门”。

画家曹阳被誉为“门神”，是因为他画了太多的“门”，是因为他画了几十年的“门”，是因为他对“门”怀有足够的深情……

曹阳以画家的方式观察和描绘建筑：“建筑始终是时间的填充物，亦包含着文化符号的象征意味。”他将建筑浓缩为“门”。他画了“门”系列，又画了“门影”。从“实在”走向“存在”，走向虚化的“门影之相”。他孜孜不倦地追求：“我试图通过透视性极强的画面，推开一扇又一扇的时间之门，使观者走向隐藏在一堵又一堵墙之后的安静之域。而走到最后，观者看到的是一片令人炫目的耀眼之光。”

这样的一份专注，实在让我肃然起敬。他的“门”已然刻入我的心中，我将慢慢地悟，相信有一天会派生出属于我自己的“门”。

此时的我有了新的感悟：音响店可以有画，可以有各自独特的特色，但更需要的是一份从业的专注——其中包含对音响与音乐由衷的热爱。