那些年我们追过的演唱会——林志炫

近期，《歌手2025》节目不断登上热搜，其中林志炫第二场即被淘汰的消息令人惊愕，也成为很多人心中的意难平。一首难度颇高、几乎被林志炫完美诠释的《秋意浓》竟被一些人云亦云的听众嘲讽为“唱腔老派”，实在令人费解。照这个标准，即便张学友、刘德华这样“唱腔老派”的“颤音歌手”来了，估计也是被淘汰的命运。

而《秋意浓》这首歌，也让我想起了林志炫2004年在上海举办的“至情志炫”演唱会，因为那是他第一次公开演唱这首歌，也是笔者追他的第一场演唱会。那一年，林志炫原计划是以上海作为演唱会首站，之后还会巡回北京、西安等地，但因为各种原因未能成行，却也让这场演唱会成为了他演唱生涯的一个经典。

众所周知，台湾歌坛有两个情歌王子，一个是张信哲，一个就是林志炫，所以林志炫把演唱会安排在2004年2月14日情人节这一天，也显得恰如其分。演唱会开场，当灯光渐暗，弗拉明戈风格的前奏响起，全场观众的目光聚焦在舞台之上，气质儒雅的林志炫乘坐升降台缓缓出现，带来了改编版的《蒙娜丽莎的眼泪》，没有过多华丽的开场特效，他仅仅凭借着自己的嗓音，便瞬间抓住了所有人的心。

第二首歌《Coming home》在演唱会上有着极好的寓意，林志炫觉得每开一场演唱会就像回家一样，把自己最好的表演带给“家里”的每一位知音，而原歌词中的“台北city”，他都会贴心的改成当地城市的名字，就像这次的“上海city”。这首歌的最后一句高音，林志炫有意放慢了节奏，秀了一把他仿佛能冲破云霄的高音。华丽的高音是他演唱会最迷人也是最具杀伤力的武器，但与别人不同的是，他的高音明亮但不刺耳，低音也可以低醇浑厚，他的歌大多音域跨度很大，极难演绎。

接下来的《阳光赶快来》《给你一些不给一些》都是林志炫在索尼唱片时期非常经典的冷门歌曲。《阳光赶快来》几乎是录音室版本的一比一复刻，非常完美，毫无瑕疵。而在演唱《给你一些不给一些》时，他对节奏和音准的把握堪称一绝，每一个转音、每一次真假音转换都处理得恰到好处。

说到真假音转化，也是他的另一个杀手锏，在演唱《秋意浓》时，他将这一利器运用到炉火纯青。《秋意浓》原曲是日本歌手玉置浩二的经典代表作，张学友的国粤语版翻唱也都堪称经典，不同于这些版本的是，林志炫在歌曲第一段时大胆运用了清唱的方式演唱，这两分钟的清唱，宛如天籁之音，将歌曲中凄美和哀怨的情绪展现得淋漓尽致，高音部分极强的穿透力，实在令人惊艳。清唱部分结束后，二胡及小编织的弦乐加入，为歌曲增添了一份伤感的情怀，让整首歌的情感更加浓烈，与林志炫优雅的声音完美融合。

林志炫是非常喜欢翻唱的歌手，《快乐老家》就是他带来的另一个惊喜。这首歌原唱来自内地女歌手陈明，原本节奏明快的歌曲，在林志炫的重新诠释下，加入了世界音乐的元素和印度“西塔琴”的演奏，使得歌曲充满了异国风情。林志炫的演唱也充满了活力，他用独特的嗓音和欢快的节奏，带领听众一起沉浸在音乐的欢乐海洋中。这种大胆的改编，让听众看到了林志炫音乐风格的多样性，对这首熟悉的歌曲有了全新的认识。

从前面几首歌曲中，可以看出原来林志炫很早就开始玩古典和跨界，而《离人》这首歌则将其发挥到极致。与录音室版本不同的是，演唱会版编曲中加入了古筝，让这首歌更具古典气质，让原本离别的伤感变得不再那么哀怨，而是随着古筝的旋律消散开来，有着“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的意思。相比录音室版精致的小品式演唱，林志炫演唱会上的演绎更加大气和潇洒，唱出了不同的味道。

《Miss Mama》是林志炫特别为已故母亲创作的歌曲，演唱这首歌时，林志炫背后的大屏幕上不断播放着他和母亲的照片，而当林志炫深情演绎的时候，已不敢回头，生怕控制不住自己的情绪。演唱完最后一句，林志炫转过头去望向自己的母亲，当所有的情绪涌上心头，他终于留下了一滴眼泪，这也是他在演唱中推崇的“一滴泪”哲学，把情绪控制到刚刚好才是对一首歌最精准的诠释。

《Too much heaven》是林志炫第一次公开演唱的一首英文歌，这首出自澳洲Bee Gees乐团的歌曲也是英文歌曲中的经典，林志炫的英文歌演唱水平和真假音转化功底在这首歌得到了淋漓尽致的体现，歌曲以阿卡贝拉的形式编配，也非常有特色。

林志炫还在演唱会上展现了他的自弹自唱功底。在无乐队伴奏的情况下，他自弹自唱了自己特别为歌迷创作的歌曲《只为你唱》，简单的吉他伴奏，配上他深情的歌声，营造出一种温馨而浪漫的氛围。

演唱会自然不能落下林志炫优客李林时代的经典代表作，对于经历过优客李林时代的人来说，那是无比美好的回忆。《Ocean Deep》《漂鸟》《Just for you》《输了你赢了世界又如何》……一首接一首，那些被岁月尘封的回忆如潮水般涌来，让人感慨万千。在演唱《Just for you》时，林志炫又带来了他的一招杀手锏，就是他强大的气息，演唱最后一个字的30秒连绵不绝的长音让人叹服。

正当大家沉浸在优客李林的美好回忆里无法自拔时，李骥的出现把演唱会氛围推向了高潮，当李骥拿起吉他，林志炫拿起麦克风，昔日那两个潇洒的少年郎再次合体，带来了那首曾经红遍大江南北的《认错》，历经千帆，他们依然默契十足，唱得更加坦然自在。
虽然已经多年没有合作，但林志炫说两个人在舞台上相隔近100米的地方，通过一个眼神的交流，就知道要同时走下舞台楼梯。一曲唱罢，两个人终于紧紧地拥抱在一起，定格为演唱会的经典画面。

随后的《单身情歌》自然是家喻户晓的大合唱，每个人都不会错过这样的机会，全场齐声飙高音把演唱会气氛推向了另一个高潮。而最后一首歌，也是林志炫演唱会的固定曲目《散了吧》，虽然有些令人伤感，但也唱出了我们对下一场的期待。

由于演唱会上林志炫及乐手们的完美演绎，得以让这场演唱会能直接以CD的方式发行，这张专辑的录音品质极高，几乎媲美录音室作品。乐手们精湛的演出加上林志炫超越录音室的演唱水平，让每一个音符都清晰可闻，每一段旋律都动人心弦。这种高品质的录音，不仅让听众能够享受到一场听觉的盛宴，也让他们更加深入地了解了林志炫的音乐才华和艺术魅力。原来林志炫一直推崇的“one take”理念，早在20多年前就已经完美实现，他的实力和成就早已无需任何综艺节目来为他正名。

其实这场演唱会上，林志炫还带来了《你快回来》《他一定很爱你》等翻唱曲目，还和李骥一起带来了优客李林那首经典的《少年游》，可惜都因为版权或其他原因未能收录到专辑中，只有去过现场的歌迷才能有幸聆听。

演唱会取得成功之后，林志炫开始痴迷于现场演唱，巡回演唱会不断，又相继推出了《擦声而过2》《one take》《one take2.0》几张live专辑，演唱功力不断精进，不断突破，已经证明了自己是当之无愧的华语live天王，歌迷们也一次次见证了林志炫的成长和蜕变。比较遗憾的是，如今的林志炫已经20年没有推出全新歌的录音室专辑了，上一张还要追溯到2005年的《熟情歌》，所以也希望他能借这段休息的时间好好沉淀，准备下一轮巡演的同时，也考虑一下全新的作品，满足一下等待了20年的歌迷。