那些年我们追过的演唱会——游鸿明

“天空啊下着沙，别再笑我太傻，你就别再追寻，看不清的脚印……”2000年的秋天，同学把耳机分我一半，让我记住了这把颇具磁性的好声音——游鸿明。同学把另一半耳机也分给了我，顿时我沉醉了，那是我第一次用立体声耳机听音乐，被音乐包裹的感觉激动到难以形容。

从此，游鸿明这个名字出现在我的音乐世界里，一开始我还觉得名字怪怪的，经常错读成“游泳明”，从《下沙》《五月的雪》到早期的《爱我的人和我爱的人》《恋上一个人》，游鸿明以其深情款款的“游式情歌”陪伴着我度过了千禧年的无数个日夜。

如今，25年过去了，为人谦逊低调的他这些年来少有曝光，游鸿明的名字可能已被大多数人遗忘，但提起他的那些歌，依然在我们的脑海里无法抹去。2025年8月16日，上海虹馆，他终于来了，带着那些我们熟悉的歌，带着我们穿越时光的隧道，重温那些被岁月尘封的记忆。

游鸿明以一首充满故事感的《寂寞化石》作为开场，当他标志性的磁性嗓音在空气中回荡，瞬间将观众穿越时光隧道，带入了他独有的音乐空间。那独特的“游式唱腔”，低沉而富有穿透力，每一个音符都仿佛带着岁月的痕迹，轻轻叩击着人们的心扉。在他的歌声里，我们仿佛看到了自己曾经的青春岁月，那些或甜蜜、或苦涩、或迷茫的情感经历，一一涌上心头。

《七月一号》《让我取暖》也都是标志性的“游式情歌”，温暖中透着一丝沧桑，饱含着对爱情、对生活的感悟。值得一提的是《让我取暖》最早是一首男女对唱歌曲，由王力宏和彭羚演唱，但鲜为人知的是这首歌是由游鸿明作曲，2007年他的独唱版本收录在专辑《倦鸟余花》中，这版强化了钢琴与弦乐交织的抒情氛围，加上游鸿明磁性的声音，淋漓尽致地展现了成年人在理性与情感间的挣扎。

接下来的《落单的候鸟》《21个人》也都是收录在《下沙》专辑里的经典作品，特别是《落单的候鸟》更是笔者的私人珍藏，也是我者每次去KTV的必点曲目。“不愿让生活牵着我，懵懂的苍老，但我真的能挡得了这世界汹涌的浪潮”——真的太喜欢这句歌词，候鸟不畏艰难，追求自由的脚步，每次唱到这里，仿佛都能听到自己的心声。

《白色恋人》《地下铁》《爱我》，三首经典接踵而至，在游鸿明的音乐生涯里，每一首都那么让人熟悉。《爱我》最早是游鸿明写给柯以敏的歌，后来林志炫与柯以敏的对唱版也很经典，不过我觉得这首歌还是最适合游鸿明本人演唱。虽然和前两者比起来，游鸿明的声音没有那么华丽，但在情感的表达方面却恰到好处。

接下来的《孟婆汤》又是一首笔者在KTV的杀手锏，收录在专辑《五月的雪》中，游鸿明也曾说过这是他最满意的歌曲。“喝下这碗解药，忘了所有的好，所有的寂寥”——林利南的词写的太好了，既表达了对解脱的渴望，又暗含对过往的留恋，也正是通过这首歌，笔者才知道了何为“孟婆汤”。

当游鸿明唱至《楼下那个女人》间奏时，舞台灯光骤暗，一束追光下，彭佳慧惊艳现身。两人时隔17年再度同台，瞬间点燃了全场。彭佳慧的出现，无疑是这场演唱会的一大惊喜，让现场的观众们兴奋不已。17年前，两个人就一同在台湾合作过“呼彭唤游”巡回演唱会，所以自然也是默契十足。两人一同演绎了《楼下那个女人》和经典对唱曲目《夫妻脸》，他们的歌声相互交织，相得益彰，现场观众们沉浸在他们的歌声中，纷纷被这经典的旋律和深情的演绎所打动。“呼彭唤游”的回忆杀，让大家仿佛回到了那个华语乐坛的黄金时代，勾起了无数人对于青春岁月的美好回忆。

除了与游鸿明合唱，彭佳慧还独唱了一首《大龄女子》。她那极具爆发力的嗓音和深情的演唱，让现场观众们领略到了她作为实力唱将的魅力，也是凭借这张专辑，彭佳慧赢得了第27届金曲歌后。彭佳慧的精彩表现，为这场演唱会增添了一抹亮丽的色彩，让观众们大饱耳福。

接下来，游鸿明带来了一组优美的吉他弹唱，《寻你》《国王的新歌》，还有那首经典的《恋上一个人》。他穿着简单的白衬衫坐在舞台上，一首首娓娓道来，期间还和观众们讲讲笑话，这就是游鸿明最真实的样子。《恋上一个人》毫无疑问地引发了全场大合唱，当副歌部分的吉他扫弦阵阵掠过，全场观众享受着一同发声的当下，沉浸在属于自己的音乐磁场，直接将氛围感拉满。

演唱《恋上一个人》之前，游鸿明还特意提到了当年写这首歌的女主角，并且表示她今天也在台下坐着，当然她是谁就不言而喻了。他希望大家能打开手机灯光，营造一下浪漫的氛围。瞬间，整个场馆被无数的手机灯光照亮，宛如一片璀璨的星空。在这浪漫的氛围中，游鸿明深情地和大家一起演唱这首歌，将现场的气氛推向了一个高潮。

游鸿明的高情商在娱乐圈是有目共睹的，在演唱会的过程中，游鸿明与观众之间的互动也成为了一大亮点。他不仅幽默风趣地与观众聊天，分享自己的音乐故事和生活感悟，还不时地调侃自己和观众，现场气氛轻松愉快，仿佛让时间又回到了当年在民歌西餐厅驻唱的岁月。

游鸿明的经典歌曲实在太多，以至于前面的也许只是开胃小菜，接下来的三首歌《五月的雪》《爱我的人和我爱的人》《下沙》才是重头戏。当《五月的雪》的旋律奏响时，舞台大屏幕上呈现出雪景的效果，白色的雪花纷纷扬扬飘落，与游鸿明的歌声相互呼应。整个场馆仿佛被一层淡淡的忧伤所笼罩，当游鸿明忧郁的歌声再次流淌在观众心田，唤起了大家内心深处对于爱情和离别的种种回忆。现场观众们纷纷举起手中的荧光棒，随着音乐的节奏轻轻挥舞，整个场馆变成了一片闪烁的星海。

而当《下沙》那熟悉的旋律响起，全场观众瞬间被点燃，大家纷纷跟着节奏哼唱起来。这首歌以其独特的诗意歌词和深情的旋律，描绘出了一幅凄美而又动人的爱情画卷，游鸿明用他那饱含深情的嗓音，将爱情中的无奈与伤痛诠释得淋漓尽致，让现场的每一位观众都沉浸其中，感同身受。

随着时间的推移，演唱会逐渐接近尾声。游鸿明在返场环节为观众们带来了最后两首歌曲《荒芜心田》和《一天一万年》。提起《一天一万年》，又是本人在KTV的必杀技，每次演唱这首歌都能收获朋友的掌声，也因此真的要特别感谢游鸿明，除了带给我们动听的音乐，也让我们能够发现自己身上的闪光点。“我想你的每一天，强过在人间的一万年”这首歌的旋律温暖而又深情，歌词中充满了对爱情的执着和坚守，仿佛也是对歌迷们爱的表达，这是游鸿明第一次在内地举办大型演唱会，他借由这首歌表达着对观众的想念，感谢着大家的不离不弃与等待。

演唱会结束，大屏幕上打出了这些文字“在岁月的长河里，在游鸿明的歌里，我们找到更加成熟、内敛、温柔、坚定的自己，与时光一起走过四季，笑面不言，痛而不语，哀而不伤。当亲情、友情、爱情已升华到了《爱我的人和我爱的人》这首歌里，成为一种人间真实，化作一道彩虹。”感谢游鸿明，在这个夜晚，用他的歌声唤醒了我们内心深处的记忆，让大家在音乐的世界里找到久违的那份温暖与感动。