2014年度主笔推荐之 [阎逸的推荐]

圣彼得堡（St Petersburg）

唱片公司：Decca Records   唱片编号：4786767

聆听或阅读能平息来自彼得堡的火焰吗？施尼特克的《果戈里迷宫》里有一个被迫流亡的地址，肖斯塔科维奇的《第七交响曲》里大雪纷飞，约瑟夫·布罗茨基的《一个半房间》充满了一个时代寒冷的语速，而南非作家库切笔下的陀思妥耶夫斯基正在从救赎的弥赛亚情结中消隐，蜡烛街？干草街？这些一点即燃的乡愁还原了这座城市部分的纸上场景，但火焰的燃烧永远都带着粗暴的痕迹。所以，特朗斯特罗姆说“彼得堡和毁灭位于同一纬度”；所以，曼德尔斯塔姆说：“彼得堡，我还留有那些地址/用它们我可以召回逝者的声音。”而意大利次女高音巴托莉的这张唱片无疑是迎着时光倒流的，专辑中所有歌曲均来自俄罗斯圣彼得堡马林斯基图书馆的珍藏乐谱，这些被隐埋了两百多年的巴洛克音乐，是十八世纪的三位女沙皇（安娜、伊丽莎白和凯瑟琳二世）在位期间，分别邀请意大利作曲家阿莱亚、劳帕赫、曼弗雷迪尼及奇马罗萨为俄国宫廷创作的。聆听巴托莉的这张唱片，使我想起演唱梅特纳歌曲的施瓦茨科普芙，总觉得她们一旦用俄语歌唱，那“复活的圣火”就靠近了内心。

游弋黑白（Maksim Mrvica: Mezzo E Mezzo）

唱片公司：环球音乐     唱片条码：9787883257004

越过钢琴的秘密防线，是否需要一张特别护照？或者用身体的电池慢慢调节梦境大海的音量？听过了克罗地亚钢琴家马克西姆弹奏的《野蜂飞舞》，你会感到涨潮的海水正在淹没耳朵的堤岸，为浪漫和狂放试音。他的新专辑《游弋黑白》具有同样的特点，古典钢琴作品与现代流行音乐元素的结合，仿佛将乐章上空漂泊的铃铛翻译成了冬日的暴雪。埃里克·萨蒂的《裸体歌舞》听上去像孤独的旅行者在他乡回望故乡，充满暮年的怀旧气氛；哈恰图良的《马刀舞曲》用青春的躁动替换了革命的激情，每个人都是主动的他者；赫吉克的《狂欢节》和《午夜小步舞曲》是时间与空间的对应，一个疯狂咆哮，另一个温情脉脉；穆索尔斯基的《图画展览会》弹得有些艰涩，缅怀性质的心灵肖像被改写成具有抽象色彩的素描之后，那些石头般的岁月反而变得更老了。

维瓦尔第：四季——手风琴礼赞（Richard Galliano Vivaldi）

唱片公司：Universal Music     唱片编号：4810350

小提琴的田野上驶过手风琴的拖拉机简史。这句话的意思是，被小提琴描述过的音乐景色与质感，现在由手风琴来重新领悟并传递：乡村，树林，野餐篮里的浆果和沙粒。维瓦尔第的小提琴协奏曲《四季》是巴洛克时期最具代表性的作品，十四行诗的情景构图仿佛限量的时间和历史，永远属于无限的少数人，法国爵士手风琴演奏家理查·盖利安诺将其改编成手风琴加上弦乐五重奏的编制，给人耳目一新的感觉，而改编自维瓦尔第歌剧《庞多的阿西达女王》与《朱斯提诺》里的咏叹调，则是手风琴与低音提琴的对谈。手风琴的音色纯净，澄澈，一次次打开了聆听中的所有奇想。古典曲目的改编版很多，如吉他版的《图画展览会》，竖琴版的《哥德堡变奏曲》，维奥尔琴版的巴赫《六首无伴奏大提琴组曲》等，感兴趣的乐友可寻来聆听，进入“参与想象的乐器空间”，迎接某个超现实的抵达。

诗遇上歌（Poetry Meets Song）

唱片公司：上海新索音乐     唱片编号：CSCCD-2941

西方古典音乐家为诗歌作曲是一种很普遍的现象，即使晦涩如艾略特、阿什贝利等人，也有相关的音乐作品流传，相比之下，国内的音乐人为诗歌谱曲的很少，而且多以民谣的形式出现。最早听到的是几乎被湮没的张慧生谱写的海子的《九月》，后经周云蓬翻唱得以保留；小娟《C大调的城》的所有文本均改编自顾城，我的朋友蒋山作曲并演唱的《德令哈》来自海子的《日记》；事实上，最具古典意味的，是郭文景根据西川长诗《远游》谱写的管弦乐，诗歌的远游，音乐的远游，无一不带着星空下的孤独。而远游到日本的程璧的这张专辑则直接来自诗人北岛的命名，其中收录了五个诗人的作品：北岛的《一切》，西川的《夜鸟》和田原的《枯木》，以及日本诗人谷川俊太郎的《春的临终》，土耳其诗人塔朗吉的《火车》。用音乐阐释诗歌，是在另一个向度上打开山峦和河流，诗歌中的一朵玻璃花在歌唱中变身为鸟，可以一直飞到时间的尽头，《诗经》不就是众口传唱的结果吗？当诗遇上歌。