千万别“小”看它：评 BLUMENHOFER FUN13-II 落地式音箱

产品代理：威虹音响

产品定价：￥25,440元/对（普通版）

只要留意德国的号角音箱，就会发现他们的品牌特别多，而且颇具创意，除了大家比较熟悉的德国Avantgarde与Acapella之外，还有Odeon、Farber Acoustics、Blumenhofer、Isophone、Vienna Physix、Cessaro Horn Acoustics、Dymamikks!等。为何德国人特别喜欢号角音箱呢？原因有几个：最重要的原因是换能效率高，号角音箱能轻易达到95-105dB灵敏度，同样的输入功率，号角音箱可提供更大的音压；其次是反应非常灵敏，即使小音量下聆听，声音的细节也非常多，而且不会有压迫感；失真比传统音箱低，因为发声效率高，使得单元的振膜不需要大幅往复振动就能够获得足够的音压，振膜运动距离越小，失真就越低，低失真的声音听起来当然比工作得气喘吁吁的音箱好听。

> 关于BLUMENHOFER ACOUSTICS

成立于1977年的BLUMENHOFER ACOUSTICS，创始人Thomas Blumenhofer 有着超过40年音响开发和制造的经验，他严格把关质量，甚至亲自精心挑选每一对音箱贴皮，BLUMENHOFER的箱体可以私人定制木皮选材和颜色，其中还包括有非洲大树的纯自然奇特花纹。他还做声学设计，包括一些重量级名人会所的音乐厅和家庭影院的解决方案，也有一些公共场所音乐厅的声学设计（如大家熟知的宝马公司博物馆，以及众多球队的休息室会议室），其中最著名的要数德国慕尼黑国家大剧院了。2003年以来，他便开始专注于发烧音箱的生产和开发，GENUIN系列和Fun 系列就是这样推出的。

视听室的这款 FUN13-II 是特别版，木皮特别有艺术感

> FUN13-II 落地式音箱

本文FUN13-II的问世，是BLUMENHOFER为了证明好声音不一定需要很昂贵的成本而设计的，它是真正的中低音单元号角设计，这在整个音响市场上并不多见。这款音箱与我们所见的大多数5.5英寸单元的小型音箱不同之处在于它不但做成了落地式，而且更加的修长，从侧面看显然是上小下大。它的低频在听感上彻底地抛弃了书架式音箱的感觉，与其它6.5英寸或8英寸的低音单元相比，不但没有视觉上因“小”而产生的低频欠缺感，反而让人感觉到低频有不俗的下潜。为了一探究竟，我上网查了一下FUN13-II的基本资料，它的低频下限为50Hz，而上小下大的号筒式箱体设计，自然又增加了低频的能量，难怪低频听起来很丰厚。那是因为它的下潜不但达到50Hz，而且与能量感有很好的结合。

FUN13-II的高音单元是我们所熟悉的绅士宝，大家从外观也可以看出来它是丝膜涂胶的高音。5.5英寸中低音单元是纸盆振膜，与丝膜高音的音色有天然的一致性，并且5.5英寸的中低音在中高频段是有更好的延伸性，从单元的搭配上我们就可以了解到它中频能够做到无缝连接，且有相当的温润度和饱满度。一只5.5英寸的单元，能够做到50Hz，是非常不容易的，原来瘦高箱体的设计，正是利用声学上1/4波长的原理，让低频的能量最大化，且能够滤掉中频的一些杂波，让声音的表现更加的纯净；这只5.5英寸的单元箱体的正面只是作为中音来发声的，而1/4波长的号筒型的设计是用来表现低频的。

> 试听

一般发烧友认为德国音箱比较理性，但FUN13-II不光是理性的，还很准确、流畅，声音也很甜美。FUN13-II有着90dB的灵敏度，在功放的选择与搭配上有较大的空间。试听时我既用了电子管放大器，也使用了晶体管放大器推动FUN13-II，无论是人声或是弦乐以及大场面的交响乐，FUN13-II展现的声音既温和又柔润，而且从容、稳定，即使是大多数电子管放大器忌讳的连续低频演绎，FUN13-II都保持着干净的声底，收放自如。与传统的二分频设计相比，FUN13-II表现得更加丰满有力，这正是号角式箱体设计的优势。

试听时分别用晶体管功放和电子管功放来推动FUN13-II

试听德国著名唱片公司ENJA的爵士乐专辑，FUN13-II一开声，就让人分辨出它的特质——丰富的细节和很好的清晰度，音色纯净而丰满，密度高又真实，中低频段没有任何驻波，而又低频响应速度快。播放爵士鼓时，没想到FUN13-II打击鼓皮该有的密度与张力一点也不马虎，除了没有大喇叭的能量与气势外，拳拳到肉的劲道相当传神，低频的控制力非常好。播放蓝色精灵三重奏《精灵国度》时，我发现FUN13-II的中高音特别透明、扩散很自然，低频速度反应很快，具有很好的解析与细节。作为近场聆听时有着大喇叭的听感，特别是在音场深度、声音密度和均衡的协调性，并且低频有着一定的能量，能满足听者对低频的需求。FUN13-II呈现的音乐细节相当不错，而且声音非常平顺干净、匀称流畅，音场的深度与层次相当好，就如一个小剧场正在面前上演音乐飨宴，让人感觉轻松愉悦。

聆听梅丽莎·沃克《犹见天空》，能听见歌手的气息运送，FUN13-II不仅将低频沉稳的特色表现出来，在转换高频的音乐线条也非常美，高频的滑顺度、音色变换自如，吉他声清脆，拍点清楚，搭配着梅丽莎·沃克的嗓音，让音场更宽阔，音乐的层次明显，细节听得见。这张人声专辑，很有现场活生感，歌声毫不造作，充满能量密度、绵密的质感，鼓声的力道十足，反应快速，让人想随着音乐起舞。FUN13-II不是那种有音染的音箱，从一开始的设计就是要忠实还原音乐的本身，透过音响性能的极大化来体验音乐，或者这正是隐含着德国人的精神，不矫揉造作。

FUN13-II在人声中音部分既有厚度又相当干净清澈，在钢琴的弹奏中也显出了份量感，并不是带着刺激性的响亮，而是稳重的声音。这张专辑能听梅丽莎·沃克演唱时的许多细节，开口一瞬间的口齿音，吐字时的嘴型，发声共鸣与喉部运用的变化，音调转换等，FUN13-II将这些细节都很自然地呈现出来。FUN13-II在音场的分布方面，歌手的声音浮突凝聚，钢琴在右侧很自然地弹奏，后方鼓声则称职的打底，声音同样清晰，三者形成的音场宽度与深度恰当，彼此分明却又融入在同一个空间中。歌手声音清亮带点磁性，相当不错，爵士曲风中使用的小喇叭、贝斯、吉他等乐器伴奏，呈现出质感、细腻与嘹亮的声音，乐器的声音非常自然，听起来非常舒服。

富有磁性的嗓音，FUN13-II也非常有魅力地展现出来。对于中庞大宽厚的低频，虽然是5.5英寸的低音单元，但是表现起这样的低频声浪却令人喜出望外。这张爵士乐里很多曲子都有一个宽阔的音场，FUN13-II照样撑得起一片天地。蕾妮·史坦吉他演奏，FUN13-II认认真真地表现每一声吉他音符，那些滑奏时手指擦过琴弦的细微声响，都是曲子的装饰。这一切，都美。

再聆听下去的时候，我发现FUN13-II的另一个本事，那就是它在小音量下，依然可以提供丰富的细节，而且声像依然明确清楚。这点真是太好了，因为更多时候，我们在家里听音乐，音量并不能开得太大，以免扰邻。可是，音量小了，喇叭驱动不足，往往细节就少了。又或者因为音量小了，在聆听区听见的声音已经衰减许多，因此许多音乐信息都变得模模糊糊。FUN13-II在这一点上面，可以让你在小音量下依旧享受音乐的丰富内容。

整体听来，FUN13-II的声音温暖有韵，音场立体，舞台感十足。即便音箱直接朝前摆放，也能获得一个开放的音场。不过，我觉得这样聆听虽然轻松，音像的凝聚感不够和形体饱满还有欠缺。于是，我试着调整内倾角度。如果是大角度toe in的摆法，两音箱投射交叉在聆听位置前方，这样的声音有点太过浓稠，音乐不够自然。我喜欢的摆法是音箱略对聆听位置15度左右，以近场鉴听的方式聆听。这时候，不仅音场表现绝佳，而且细节丰富清楚，音色光泽最漂亮，中央结像也凝聚结实。各人尽可以照着自己习惯、喜好的方式来摆放，这也是FUN13-II好玩的地方。

通过这次聆听FUN13-II 落地式音箱，发现大功率晶体管放大器可以尽展其动态本领，若喜欢人声，搭配电子管放大器则能轻松换得满足，两种搭配各有所长。别看FUN13-II不大，即便把间距拉开个两米宽，它也照样给你一个饱满扎实的音像。而且，即使我离开它4米以上的距离，依然可以听见音乐当中的许多细节。