古典音乐家们的爵士梦 | 大提琴与人声的另类天籁

马友友

华裔大提琴家马友友，是当代声望极高的古典音乐家，他炫目的演艺生涯无需本文多加赘述，在欧美乃至于全世界他都拥有令人称羡的票房号召力。马友友在古典音乐方面的贡献当然有目共睹（他居然获得过18次格莱美大奖的肯定！），特别是随着年龄的增长其对古典乐曲的演绎日益成熟（他近年来对巴赫和维瓦尔第作品的诠释获得广泛的赞誉），但我个人最欣赏他对音乐不拘一格的融会贯通态度。在马友友的字典里似乎没有不可能这个字眼，他触类旁通，多才多艺，什么风格都能玩，他把大提琴的表演形式加以拓展，融入到各类世界音乐当中。不可否认一点，马友友让更多人可以欣赏和接受大提琴的美，也许这才是当代音乐的魅力和价值。马友友把所谓“对立的音乐阵营”都团结起来，融合成更具有文化代表力和包容力的表现形式，在这个层面他的成就甚至丝毫不亚于其在古典方面。

波比·麦克弗林

1991 年 8 月，马友友与“人声乐器”大师波比·麦克弗林携手合作，在哥伦比亚旗下录制出版了一张二重奏专辑《天籁》（编号：SONY SK 48177），这张充满了奇思妙想的特殊专辑一举轰动乐坛，驻留美国公告牌古典跨界专辑榜超过两年时间，畅销经年，是喜欢跨界音乐的乐迷需要“拼死以求”的收藏品。波比·麦克弗林是流行爵士乐界的怪才，他精擅用自己身体的各个部位发出各种声音来入乐，因此他的音乐专辑和音乐会都能吸引狂热的粉丝和一批充满了好奇的乐迷。媒体称他的阿卡贝拉清唱是将古典乐彻底活化，他拥有大祭司一般的号召力，这种号召力不仅来源于他演唱的神圣而完美的音色，同时灌以无尽的生命力让听众自动被吸引并参与进去。

《天籁》（编号：SONY SK 48177）

马友友与波比·麦克弗林二人各自耕耘多年，享有大师声望，这张合作的专辑作品当然精彩可期，从选择的曲目看，专辑的基调好像应该是古典音乐，因为内容包括了巴赫、舒伯特、拉赫曼尼诺夫、林姆斯基-柯萨科夫、维瓦尔第等人的名作；但是从音乐的表演形式看，它是实打实的爵士乐，流畅而自由的即兴贯穿始末，它突破所有音乐和语言的藩篱，带领听者进入到一个全新的音乐领域。特别是当波比·麦克弗林展露其绝技发出各种各样奇奇怪怪（同时又意想不到地和谐）的人体音效时，那些古典音乐家们如果在泉下有知都可能忍不住还魂复活来击节赞叹（或是痛心疾首？）一番。建议那些平时习惯正襟危坐来听古典的古板乐迷就不要浪费钱来买这张专辑了，与其两看相厌，不如把机会让给其他心胸广阔些的同好。马友友与波比·麦克弗林藉着永远不息的好奇心和童稚诚心，以百无禁忌的方式切入这些大家耳熟能详的乐曲，初听时可能是新奇，也可能觉得小别扭，听多几次就能逐渐沉浸在两件乐器搭配起来产生的化学效应当中无可自拔，越听越爱。对于两位而言，这样的演奏这样的编曲配器已经超过了技术层面，完全是一种更高精神层面的感觉。