我喜爱的中国民族交响乐作品 | 高潮迭起的音乐会组曲

指挥家陈佐煌

指挥家陈佐煌在90年代率领中国交响乐团与环球飞利浦唱片公司合作，受邀录制了中国芭蕾舞音乐专辑《音乐会组曲》（编号：PHILIPS 536326-2）。这张专辑是陈佐湟率领中交与环球合作后的第二张作品（首张专辑曲目为勃拉姆斯《第一交响曲》和《咏雪》、《二泉映月》这两首中国乐曲），云集世界顶尖录音师参与制作并制成发烧唱片全球发行，成为中国民族交响乐录音的上上之选。

《音乐会组曲》

《音乐会组曲》选曲所涉及的《红色娘子军》《白毛女》和《鱼美人》三部芭蕾舞剧，是在中国大地上广为流传，几乎无人不晓的作品。《红色娘子军》从1964年作为国庆十五周年的献礼而问世，是经周恩来总理提议由中央芭蕾舞团和作曲家吴祖强等人创作的一部革命舞剧，剧情讲述海南岛一群深受压迫摧残的妇女，在党的组织下揭竿而起，成立队伍，英勇抗击国民党统治的故事，将革命浪漫主义与古典音乐、芭蕾舞巧妙地结合起来，深受广大人民群众的喜爱。应中国交响乐团之约，原曲主创吴祖强等将舞曲音乐精华部分改编为供大型交响乐队演奏的音乐会组曲，不包括含有声乐演唱的段落。《白毛女》的创作早在上世纪40年代就已经开始，经过不断的修改，最终成为新中国最经典的一出文艺作品。首先是歌剧，然后是芭蕾舞剧，还曾被拍成电影和改编成京剧。其中芭蕾舞剧的音乐部分由严金萱主创，1965年在上海之春音乐节首演。在音乐方面，歌剧版《白毛女》采用北方民间音乐的曲调，吸收戏曲音乐，借鉴西欧歌剧的创作经验，是在新秧歌运动基础上发展起来的中国民族新歌剧的奠基石。而芭蕾舞剧版则在歌剧的这些艺术特点和基础上，结合舞蹈的特点进行二度创作，并承接了歌剧版的一些经典旋律。三部经典舞剧中，以《鱼美人》问世最早。它首演于1959年，是由我国著名作曲家吴祖强和杜鸣心作曲，由当时在中国任教的前苏联著名舞蹈家彼·安·古谢夫和他的中国学生们集体编导。故事情节讲述海底美丽善良的鱼美人，与人间勤劳勇敢的猎人，在人参老人的帮助下，携手战胜了邪恶山妖的魔法，最终收获幸福。这部舞剧曾分别荣获中华民族二十世纪音乐和舞蹈的“经典奖”，在美国、英国、俄罗斯和香港地区进行了成功的演出。音乐会组曲版同样是由两位主创人改编而成。

作曲家吴祖强与杜鸣心

中国交响乐团是中华人民共和国文化部直属音乐表演团体，是中国最优秀的职业交响乐团之一，由训练有素、技艺精湛的国内一流演奏家组成，他们其中不乏国际比赛获奖者。历经几代音乐家的努力，使乐团演奏水平始终保持着最优秀的传统。来自上海的指挥家陈佐湟生，指挥艺术富有强烈的艺术魅力，被认为“可能成为自小泽征尔之后最重要的亚裔指挥家”。当时中国交响乐团和陈佐湟这一组合处于巅峰状态，在国内的号召力空前强大，三部作品的原创者均应乐团之约，按照大型管弦乐团的器乐编制以及演奏要求改编出这套《音乐会组曲》，带有鲜明时代烙印，对中国广大听众而言再熟悉不过的经典旋律，在原创者精心地二度创作后，经过陈佐湟指挥中国交响乐团激情而富有表现力的演绎，使这些作品得以成为中国民族管弦乐作品曲库中不可多得的瑰宝。改编后的音乐会组曲交响性增强，戏剧性也得到一定的保留，是考验乐团整体合奏技巧和表现力的试金石，只有一流乐团才能诠释出其中动人心弦的魅力，而中国交响乐团所表现的整体配合和处理能力均让人信服。这张唱片问世后，陈佐湟指挥乐团在多场音乐会上成功演出了这三部组曲，无不获得极大的成功，也为推广和弘扬我国本土交响作品做出了很大的贡献。

《音乐会组曲》这张唱片是中国音乐家与国际知名唱片出版公司合作的成果，无论是艺术品味还是技术层面都达到了世界级水平。此碟由飞利浦著名监制海因·德克尔以及两位荷兰录音师负责录制，他们运用老牌发烧唱片公司水星的录音手法，用三支麦克风收录立体声，由主麦克风进行左右分配和比例调整，并加插大大小小三十多支麦克风在乐团周围捕捉堂音。同时，荷兰专家还想到在北京世纪剧院一楼前排的座位上铺设三夹板以增加反射音效的奇招，确保了中国交响乐团这个录音达到无懈可击的水准。