极品音响好声音 ——冰与火的世界 YG Acoustics

“极品音响好声音”是由家电论坛创办，依托家电论坛、耳机俱乐部等网络平台为主体、线下互动类高端音响器材鉴赏的活动。

在骏韵音响、诺歌音响、达人艺典、家电论坛共同举办的“庆典周”活动中，有幸遇到《视听前线》杂志主编张戈先生。在他的邀约鼓励下，才有这篇《冰与火的世界》诞生。本次活动以YG Acoustics Sonja XV为主旋律拉开序幕，耗费两天时间与北京音响爱好者深度接触。直至我这篇迟来稿件发稿之日，YG Acoustics依旧在各大主流网络群体成为热议话题，如若不是本次活动的推广，我们很可能错过了音响中的Egon Schiele。

9月6日在家电论坛线下体验中心所见到的四件套庞然大物被瑞士Soulution全套旗舰前端所驱动

为什么叫做冰与火的世界？

我不想卖关子，我希望在您开启本篇阅读之前，可以深入了解我的标题意图，这比喻并非哗众取宠的标题党，该标题与我们即将展开的文案有着密切的关联。在音响发烧圈中有两大门派，技术派和听感派。并非要将音响发烧友分门别类，而是我们要对听到的音响效果加以描述会自动选边站队。这与自身生活经历、学识有着密不可分的关系，两派没有对错。只是他们会常常争执，成为发烧音响圈中靓丽的风景！

我将技术派比作冰，以为在测试仪器上的数据是冰冷的，数据并不传递情感，它只反应事实。我将听感派比作火，感受每颗音符的不同魅力需要有着如火般的激情，需要调动身体的每个细胞，当音响中奏响的音符完全将身体浸泡其中时，这强烈的共鸣产生了感受。美妙的旋律延展或强力音符的休止过后，我们回到现实世界时，都会在心中默问为什么？这是感受所无法解释的。我把它称为冰与火的世界！

1、YG Acoustics 最美的线条刻画大师

在《寻找音响中有气质的声音》中，我阐述了音响中气质的评价标准。然而作为越高级的音响系统他的自身气质越不鲜明，或并不容易简单描述。虽然与Sonja XV相处了短短两天，我还是发现了她的美感所在。

在我没有看过《死神和少女》之前，我还不了解表现主义画风与线条大师埃贡·席勒，他不同于其他大师。就像最近发烧音响圈流行的一句话：“这个世界只有YG与其他喇叭。”就像这个世界只有埃贡·席勒与其他画家。

埃贡·席勒的画作《死神和少女》

我引用一段对埃贡·席勒的评价：“处处显示出个性的桀骜不驯和对绘画成规的反抗。他用自己敏锐的直觉，真实地揭露人性的本质。”

这段话简直就像在评价YG Acoustics一般，Sonja XV给我的感觉就是深层揭露了作品本质，同时还充分保留自身色彩。为此我特别对YG Acoustics进行深入了解，我的发现让我为之惊讶！如果说Sonja XV声音尽透席勒画作之美，那么冷冰冰的数据告诉我，最优秀的喇叭应该是什么样子。

我借鉴了Stereophile的测试数据，这仅仅是YG Acoustics入门级喇叭Carmel 2的数据，如果是Sonja XV只能用恐怖来形容！（数据来自DRA实验室，采用DPA4006麦克风在MLSSA系统中进行的近场测试）

从以下4张测试图来看，YG Carmel 2 的数据基本接近教科书样板示范。也就是数据理想值。

YG Acoustics入门级喇叭Carmel 2的数据

每次遇到Dick Diamond（YG亚洲市场总监）他都会热情地手持YG Acoustics的自家研发振膜与“高音伞支架”给我欣赏。这是CNC应用的极限化作品。这些振膜与核心组件来自纯铝块的切削，像纸一样轻薄的振膜同时具有高刚性。

YG亚洲市场总监Dick Diamond 先生（左）

早期的YG Acoustics采用Scan-Speak（绅士宝）单元，经过“魔改”在高精度配对的前提下安装到每对YG 音箱。终于有一天YG先生决定打造自己的振膜，理想中的振膜！他利用在计算机编程方面的优势，成功驾驭多轴CNC，在成品率不及40%的状况下，不断更新升级高精度加工设备，不断修改多轴运行程序，终于获得我们今天所见的最新一代：薄如纸片、纤细如丝的振膜材料。

YG Acoustics的自家研发振膜与“高音伞支架”，这些振膜与核心组件来自纯铝块的切削，像纸一样轻薄的振膜同时具有高刚性

为什么说YG是最美的线条刻画大师？又为什么要引用席勒？百度一下席勒的作品，不难发现这位以线条著称的大师，用线条的张力刻画出一幅幅表现强烈、令人震撼的画作。如同YG的声音，有着超高的密度，凌厉的刻画力，这极具张力的声音将音符真实的刻画在空气中。

这令人激情澎湃的画作深刻之处尽是扭曲、痛苦、孤独，就像存在于人世间的音乐，它们并不尽是欢乐。那怕是第九交响曲欢乐颂，在首演结束时贝多芬被请到舞台中央，台下雷鸣般的掌声，他却听不到。当你被齐声合唱激昂旋律震撼时，当你听完作品心情澎湃充满斗志时，可有想过这部作品的创作过程是纠结、痛苦、孤独的混合体？

有人听完Sonja XV的感受是：“仿佛什么都有，又仿佛什么都没有，说不出哪儿好，也说不出哪里不好。”我也有这种感受，就像我看到席勒的《躺卧缠绵的两个女孩》，初看只是给我视觉上的冲击，我感受到的是冰冷的技术元素，色调、张力、线条。Sonja XV所展示的是高级的情绪，很难简单洞穿它的特点。当我转身听过其他喇叭时，总有恍然大悟之感。

《躺卧缠绵的两个女孩》是色情作品么？《欢乐颂》就一定欢乐么？《躺卧缠绵的两个女孩》深刻折射出：扭曲、痛苦、孤独！这才是内涵啊。富特文格勒的战时《欢乐颂》那是无畏、抗争、呐喊！正如Sonja XV将表层剥离而展示深邃内涵。

2、Soulution没有力拔山兮，却也表现出强悍控制力

对于全套Soulution旗舰系统，我并不想展开讨论，关于这套系统的描述以及测评在百度中可以找到很多。我重点要说的是瑞士机中没有力拔山兮。这一点相较美式放大器还是有所不同，多数美式机可以将箱子推得爆棚，给人以力拔山兮之感。Soulution的旗舰后级701才仅仅600W的输出功率，但是其可以达到10000的超高阻尼对喇叭有着极其强悍的控制力。也就是Soulution所输出的每一瓦功率都具备着良好的控制能力，哪怕是瞬间的超高动态输出依然如此。

用一对Soulution 701驱动四柱分体的Sonja XV竟然可以达到不错的声压，这是我所始料未及的，这证明Sonja XV并不难推，Soulution也潜力无限。如果Sonja XV可以用四部Soulution 701作为驱动，那将是如何表现，我只能期待......

9月7日的第二场演示活动是重头戏，达人艺典唱片公司的十周年庆，我的好朋友刘达老师亲自做现场讲解，阮演奏家即兴演奏酒狂，并用玻璃CD和24K金碟做现场比较。Soulution与Sonja XV的组合明显表现出更为丰富的信息量，然而在李宜宸老师现场演奏中我们并没有听到如此多的细节。

这是为何？这就是录音的艺术所在。他充分记录当时最佳的环境音效，记录麦克风不同的拾音距离来控制直达声与反射声进入话筒的比例，刘达老师在他的监听系统中捕捉这些细微的信息将它记录于唱片！这就是听唱片与现场的不同，唱片给我们最美的一面，带来更多细微的可反复回放的感动。然而李宜宸老师精彩的现场演绎是转瞬即逝的，那些快速拨动下超高密度的音符让人耳不暇接，再去回味已剩空气中的余韵飘荡。

3、不被注意的CMS才是重要环节！

这次展示的器材架是CMS的Olympus 12L，位列CMS最顶级序列，是目前地球最贵器材承架，一层售价高达人民币10万元。在器材架安装之前，我有幸听过用CMS与不用之间的区别。有丰富聆听经验的人会很容易判断器材架在音响系统中所影响的环节，只有发挥全部性能的Soulution才能达到最佳工作范围，难怪Soulution 701用两台就可以驱动如此四分体的庞然大物！这重达1.3吨的巨兽，就像在跑道飞驰，超低频风驰电掣的响应速度完全感受不到一丁点驻波。

Joseph Lavrencik（CMS总裁兼设计师）对万众瞩目的Olympus 12L并没有做太多介绍，反而对CM2避震钉做了大量的介绍。很显然Stage 2是CMS避震的核心基础，然而0.8的Stage 2也是价格不菲，不过还好，用上世界一流的避震配件也是音响迷的福音。10万一层的Olympus 12L是翘翘脚也无法企及的，那么Stage 2就努努力即可收入囊中。你一定会问值不值得如此在避震方面进行投入，那么我可以负责任地说：当你的器材有足够水平时，避震环节是打通任督二脉的重点所在。

4、让我们回到最初

可能你会在聚光灯闪耀的Hi Party中酩酊大醉，甚至忘记回家的路。大伙儿热于举起手中的拍摄利器，对准的那些焦点，在随后的几十秒分享到朋友圈，获得一些大拇指。在最近的两年时间里，我几乎放弃了对音响器材的写作与评价，原因是那些文字越来越不像我内心发出的声音。就像我们长时间的凝视埃贡·席勒的画作，在那一幅幅肉欲横生的画面里，有人把他看作色情，从道德上批判他，有人把他视为艺术，从内心敬仰他。无论他是什么，完全由我们内心而定义。

这就是Hi-End！让我想起现场一位发烧友的话：“他的声音，好像什么都有，又好像什么都没有。”好像什么都有是对内心的触动，好像什么都没有是留给心灵的沉思。

最后用一幅席勒的作品带我们离开冰与火的世界！YG Acoustics用冰冷的铝合金材料打造出精美的艺术品，用冰冷的躯体带我们进入火热音乐圣殿，也正像这幅画作一半是美丽一半是扭曲。