异禀少年的广州首秀

大家总说广州人非常务实，这确实是一个事实，广州人宁愿把时间和精力花在稳赚不赔的事情上面，而极少考虑冒险。在生活和商业上这样的精神或许是一种好事，然而这种精神在艺术上可不是好标准。

于是广州的观众们大概以为黎卓宇是一个“冒险”的选择，结果，7月5日晚应届柴可夫斯基钢琴大赛银奖得主黎卓宇在广州的独奏音乐会，反响不是很大，上座率可能也不够六成；相反他前几日在北京国家大剧院的独奏会，早早就售罄了。当然黎卓宇之前在北京的“救场”，给北京观众留下了非常深刻的印象。

大概跟多年前白建宇、施洛莫·敏茨在广州首秀都遭遇“低气压”但却能一举树立口碑的经历一样，黎卓宇需要用自己的实力在自己母亲的同乡们面前证明：“你没来看我的首秀，是你‘走宝’！”其他的，我们只能期望这座城市的音乐爱好者不要再把注意力只瞄准那些什么大师，这座城市要迎来名家名团并不是什么顺手拈来的简单事务，要是你们真正喜欢艺术，倒不如多看看新闻，留意一下年轻的新星。

黎卓宇排出了一套大跨度曲目：海顿的降b大调钢琴奏鸣曲、肖邦的降b小调第二钢琴奏鸣曲、拉赫玛尼诺夫科的雷利主题变奏曲以及李斯特的降D大调第三号安慰曲和第二号匈牙利舞曲。这一套曲目从早期古典主义时期一跃到中晚期浪漫主义时期，风格变化异迥，对技巧和作品深度的要求也并不低。尤其是肖邦的降b小调第二钢琴奏鸣曲，他因为某些原因退出了上一届肖邦国际钢琴大赛并宣布参加下一届，因此如何弹好肖邦，对他来说是一件非常重要的事情。

而他对肖邦第二钢琴奏鸣曲的演绎，确实有让人玩味的地方，他很喜欢突出这部钢琴奏鸣曲中强烈的戏剧化冲突，无论是第一乐章中平静的情绪与不安的情绪冲突，还是第二乐章中逐渐加强的恐怖与平静的对比。第一乐章的呈示部彻头彻尾就是一场对抗，黎卓宇把它变成光明与黑暗之间的战争，在呈示部中每前行一步，黑暗情绪就愈加强烈。他第一乐章的结尾简直就是“黑云压城城欲摧”，磅礴阴沉的音响从钢琴中冲出，铺天盖地。第二乐章开头依然是狂风席卷，换到平静的乐段则显得温顺但少了清澈。送葬场景刻画得非常深沉，反倒是中间宁静的乐段缺少了温柔。舒曼说这部奏鸣曲的尾声是“这是非旋律，没有欢乐的乐章，像是强有力的手压抑了叛逆的灵魂，使那特别恐怖的幽灵与我们对话”，黎卓宇的呈现也是如此，短短的七十五小节充满阴沉和恐怖。

而上半场的开场曲——海顿降b大调钢琴奏鸣曲我认为是黎卓宇需要再深入研究的一部作品，这部作品不算是他那种“火力全开”风格的作品，他弹得太准确太规整，就像毫无装饰的新教教堂一样。科雷利主题变奏曲和第二号匈牙利舞曲倒是呼风唤雨、风云突变。加演四首，肖邦玛祖卡弹得细致有趣，卡门幻想曲火力全开、民歌改编曲味道十足，“钟”则晶莹剔透顺手拈来。观众就喜欢能在钢琴上掀起滔天巨浪的钢琴家，纷纷欢呼。

黎卓宇确实是一位令人值得期待的钢琴家，他的技巧强大而全面，音乐画面清晰且丰富，音色明净清澈富有光泽。他最需要改进的地方，在于控制，他的控制力和对作品的思考还要提高，既要能“武”，也要能“文”；此外还应该多尝试不同创作风格、流派的作品，在提升自己技巧的同时，也提高自己的对音乐内核的了解和认识。希望下一次见到他的时候，他能够弹出丰富有味的巴赫和贝多芬的作品。