德国国宝级小提琴家茱莉亚·费雪(Julia Fischer)曾经这样说过:“对我来说,音乐不是我生命的一部分,而是我生命的全部。”不一般的献身精神让这位80后小提琴家在未满三十便已成为古典乐界难以取代的天后级人物。10月22日,茱莉亚·费雪与德累斯顿爱乐乐团一同在广州大剧院登台演出,我们也借此机会在演出前对她进行了访问。女神周居劳顿,但气场依旧很强大。尽管未施粉黛,却依旧很美。 记者:在这么多作曲家中,尽管我最喜爱勃拉姆斯,但我个人认为他的的人生是最平淡无奇的,小提琴肯尼迪认为,勃拉姆斯小提琴协奏曲结构很严谨,留给小提琴家发挥的余地不多,您之前已经录制过这套曲目了,对此您这么看? 费雪:我其实并不认为勃拉姆斯小提琴协奏曲留给我们小提琴家发挥的余地不多,我自己就听过很多不同版本的演绎,特别是这首伟大的小提琴协奏曲的第一乐章,不同小提琴家的速度就很不一样,有些人拉得特别快,有些特别慢。 记者:格伦·古尔德曾经说一首贝多芬钢琴奏鸣曲他自己可以设计12种不同的演绎,那么其实你自己对于这首如此广为人知的作品,是不是也会设计几套不同的演奏方案? 费雪:其实我自己是不会像古尔德那样去统计自己能设计多少种不同的演奏方案,不过从最理想的情况来说,实际上每一次演绎都是不同的,现场演奏和录音是不一样的,每一个人自己的每一天都是不同的,演奏也是如此,所以严格来说,我每一次的演奏都是一个新的版本。 记者:这次跟您合作的指挥小桑德林是我最尊敬的东德指挥桑德林的儿子,其实我也很想和他聊聊,您觉得和不同的指挥合作压力是不是不同?就这次合作来说,音乐上谁是主导? 费雪:如果让小桑德林现在坐在我隔壁,他会告诉你在音乐上我是主导!(哈哈),其实我跟迈克尔·桑德林已经认识差不多15年了,对我来说迈克尔就是半辈子的朋友,一开始我们一起合作演出室内乐,迈克尔其实也是一个十分优秀的大提琴家,近五六年来他才开始将精力转向指挥方面,我们也有频繁的合作。 如果说在音乐上有一方当主导的话,这样出来的音乐是会有缺陷的。最完美的音乐演绎应该是双方共同来制造的。不是谁来当谁的老大,尤其是对于勃拉姆斯这样的作曲家来说,只有不断地交流意见,才能达到最完美的境界。 记者:作为一个德国小提琴家,您觉得自己是不是有责任去维护自约阿希姆以来德国小提琴学派演奏传统?特别是对于勃拉姆斯这首作品来说? 费雪:我个人认为这个学派系统其实是不存在的,约阿希姆根本就没有留下任何的录音记录,我们后人更不可能了解到他是怎样演绎这部伟大的小提琴文献的,尽管这部作品的确是作曲家勃拉姆斯提献给小提琴家约阿希姆的,他会演奏也是因为这部作品十分优美动人。因此,并不是说跟随每个人的传统和演奏规则,确实有一个乐谱版本上是有小提琴家约阿希姆对于这部作品某些细节的标注还有指法和技巧上的参考,但是这些都跟勃拉姆斯小提琴协奏曲的演绎根本就不是一回事,约阿希姆的标注都是一些很个人化的东西,后世的小提琴家也不会完全依据他的这些批注来演奏这部作品。 记者:大家都知道您钢琴水平很好,而且还是一名小提琴教授,您觉得其他这几个的角色对您演奏有什么影响? 费雪:其实对于小提琴教授这个角色来说,我在教学过程中的示范跟我在音乐会上的演绎完全是一致的,我教给的学生的东西也是跟我在演奏理念并无不同。我并不觉得小提琴演奏家和小提琴教授有什么很大不同。至于钢琴方面,我很感谢你把我看作一个钢琴家,但其实我只是一个小提琴家。我唯一一次公开在音乐会上演奏钢琴恰巧就被唱片公司录制下来了,我不是一个职业钢琴家,结果现在人人都以为我每年会举办钢琴演奏会似的,我的确会弹钢琴,我也很享受弹钢琴。不过我现在只在家里弹了,当然了演奏钢琴对我演奏小提琴帮助很大,它丰富了我的演奏。 |
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