一听就把我迷住的《秋思幻想曲》

荷风侠

秋思幻想曲

表演者: 李炜(古筝)/ 宋飞(二胡)

一只好的唱片不单是用耳朵细听，更加需要用心去体会。筝乐的声音质感异常绵密结实，高音清越铮亮，残音绕梁，如飘渺烟波，余味无尽。音弦的每一下颤动，都真实地再现聆听者的面前。胡琴那种声线缠绵，丝丝入扣，无论色质和延伸度等都同样出色。而在合奏曲方面，高胡、古筝、钢琴、笛子低音提琴与打击乐器鲜活丰沛的配合，音色优美精准，实现很好的平衡感。　　

此碟邀请了Jim Anderson 出任录音师,他过往为ParticiaBarber和Jacintha灌录的爵士录音有惊人的立体感和结像力,大师出手果然不同凡响,李炜的古筝和宋飞的二胡音像确实、音色亮丽,让人有切身之临场感,高频空气感亦好到不能再好,除了单件乐器有惊人传真度之外,各件乐器的定位和音色都靓到无懈可击,Hi Fi到文字难以形容。　　

CD共11首曲目，本碟收录7首,《秋思幻想曲》两位参加演录的民乐高手，一位是当代誉满乐坛的杰出二胡演奏家、国家一级演奏员、中国音协二胡学会理事长宋飞女士；另外一位是被誉为“岭南筝派最具实力的继承人”、现定居加拿大温哥华、同时任中国古筝专业委员会理事及加拿大中乐精英集团艺术总监的李炜先生。由二胡和古筝担当主角这张《秋思幻想曲》，在演奏者精湛而神眩的演奏下，这二种中国古典传统乐器从另外一个角度展现了同样的震撼和令人沉默享受的能力，一如黄莺纤巧的飞翔，亦如和风暖吹的触觉，没有技巧的炫耀，音乐的张力完全在曲子中源源展现，旋转而上。或许是因为绝佳的录音效果，简单中更透着清澈和夸张美丽。“秋思幻想曲”改编自古曲“妆台秋思”的旋律和意境，李炜的古筝传统朴实，细柔清雅，音色非常甜美，逼真的琴音通透飘逸，大动态时扣人心弦。而宋飞的二胡就使人感悟她演奏风格中的真诚和自然。她的“二泉映月”和“江河水”均有独到的发挥，李炜在“二泉映月”里的古筝即兴伴奏有画龙点睛之效，而“江河水”开头和结尾用二胡奏出的风声和水声，也使这个演奏版本增色不少。另外有一首二胡古筝钢琴三重奏“花非花”，这三种乐器很少走到一起，融合得很有新意。　　

以往，录制中国民乐不是老外的强项。但在这张唱片中，录音师对古筝和二胡音色的把握已很到位，相信这与该碟监制，有音响诗人之称的马浚先生的指导是分不开的。　　

注：“秋思幻想曲”在2003年6月，被第24届世界音响工程师协会研讨会列为“新真理”示范录音作品之一。国际著名录音大师吉姆·安德森（Jim Anderson）教授主持此次研讨评选会，与来自世界各地的180位音响工程师认定，该录音以单件乐器的录音，表现出惊人的立体声及环绕声之高保真效果，是“前无古人”的最佳现场表现制作。

编辑本段曲目

　　1.秋思幻想曲

李炜编曲及古筝演奏 　　

此曲根据古曲《妆台秋思》的旋律和意境而作。在《武林逸韵》一书中有《傍妆台》一曲，为浙江陈牧夫所传西板四十九中之一，收录在华秋频的琵琶谱卷中。后李芳圆编南北派十三套大曲琵琶新谱，把五首情绪相近的小曲联缀而成《塞上曲》，其中一曲即为《傍妆台》，并改名为《妆台秋思》，“武林”既今之杭州，《武林逸韵》既杭州地区一带流行的民间乐曲。《妆台秋思》后也成为广东奥地流行的民间乐曲。　　李炜先生把此曲改编成为另一高雅境界。他刻意去描绘在落叶飞花的深秋时节，年少的公主触景生情，幻想著欢乐和释放的纯真心态。乐曲以较传统朴实的手法，发挥南派古筝细柔轻点的演奏特色，把这首著名的古曲意境扩编加工，别有一番古典抒情幻想曲的风格。李炜先生说：“我弹此曲时，就像在欣赏一本美丽的童话连环书。”在他的乐谱中这样的文字描绘：一位天真纯洁、好奇羞怯的年少公主，倚靠窗边妆台，望著落叶飞花，微微凉风，吱吱走鸟，时而对镜粉妆，时而对镜漫舞，自我欣赏，自我吟唱，盼望著自由爱情释放，一声破门而出，公主飞奔，与天拥抱，与花共醉……终归，那是一场梦！秋之心，爱之情，人生难得一回陶醉，世间难得一度自我。李炜先生所创出的音乐意境是柔情清雅，运气细腻，音色甜美，朴实淳情，但又却能表现出年少的起伏心情与憧憬自由的渴望。诚然是难得佳作。

2.空山鸟语

　　刘天华作曲宋飞二胡 　　乐曲描写深山幽谷中群鸟纵鸣，生气盎然的景象。作者以富于民族性的旋律，在民间传统演奏手法的基础上，运用专业技巧加以发展，构成一首结构完整富有诗意的乐曲，表达了对大自然的热爱。

3.二泉映月

华彦钧（阿炳）曲 宋飞二胡 李炜古筝既与伴奏 　　

音乐以深沉忧伤的情感抒发了作者孤独凄苦的内心世界，琴声蕴含著憧憬，忧愤和对光明的企盼。

4.阳关三叠

古曲 李炜改编及古筝独奏 　　

“阳关”为地域名称，“三叠”为唱走三次之意。 　　

《阳关三叠》是一首著名的唐诗古琴吟唱曲，它以王维绝诗《送元二使安西》的“送别”意境，表达了对离别知友的留恋，诗中“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”更抒发了友人之间“酒”的豪情和祝愿。本录音中由李炜先生现场即与改编弹奏的同名筝曲，就像在三分醉意的琴语中，以韵寄托著对故人的思念和昔日的回忆。在乐曲开始的泛音之后，演奏者别出心裁地运用铅笔橡胶击奏，达到弦音柔软而有力的空扩深沉效果，增加音色的变化和对比，使听者感到达古而神秘的气息。

5.花非花

黄自曲 三重奏：宋飞二胡 李炜古筝 黄俊肇编曲及钢琴 　　

这是中国近代伟大作曲家黄自根据唐代诗人白居易之词而作的。意境超逸，甚合其名。

6.柳青娘

潮洲传统筝曲 李炜古筝 　　

《柳青娘》是一首潮洲音乐流传乐曲之一，属“曲牌”音乐，潮洲艺人称之为“弦诗母”，有“轻三六调”“重三六调”“轻三六调”和“活三五调”死种。本辑录奏是是“重三六调”三十板的“头板”（慢板）。以故潮州音乐祖师爷杨广泉先生认为“它是所有”重三六调“中最经典的一段，更是潮州筝抓音行韵的代表，必修之道”。传说“柳青娘”是古代民间以歌舞为生和才貌出众的女艺人统称，以“柳青娘”为名的“曲牌”或“段子”所表达的乐意都与她们有关。本筝曲表现了“柳青娘”的忧泣凄叹和清柔贤美。

7.彩云追月

任光曲 李炜、黄俊肇编配 宋飞高胡 李炜古筝 吕畇初笛子 黄俊肇钢琴 朱丽华大提琴 JonathanBernard 李丽君击乐　　

这是一首深受乐迷喜爱的中国民族流行音乐，与1937年任广所作，几十年来经历了中西乐各种各样的改编形式演奏，可谓中国音乐近代作品的代表之一。在本辑录奏中，为了丰富节日的色彩，特邀李炜先生组编和黄俊肇先生配器，以七人组合形式，试图给听众带来新的感受。乐曲优美的缓慢旋律，描绘云月追逐，相互视映的大自然浪漫旋律景象。

08.葡萄熟了

09.汉宫秋月

10.江河水

11.野蜂飞舞


秋思幻想曲介绍

《秋思幻想曲》两位参加演录的民乐高手，一位是当代誉满乐坛的杰出二胡演奏家、国家一级演奏员、中国音协二胡学会理事长宋飞女士；另外一位是被誉为“岭南筝派最具实力的继承人”、现定居加拿大温哥华、同时任中国古筝专业委员会理事及加拿大中乐精英集团艺术总监的李炜先生。
   两位民乐高手技巧高超，极高的艺术水平，他们的演奏无容挑剔。这款唱片除了演绎出色外，录音更加是“示范级”音碟，该碟采用的是当今最先进的XRCD24方式录制，即母带以24bit超级模拟方式（Super analog）取样。
从唱片的图文资料，以及李炜先生在广州的“签名会”上所介绍（详见《「李炜演奏签名会」广州现场直击》的报道），在录制的时候，采用了多话筒全范围收录，将乐器的直接音以及泛音都一次过收录。与以往先录音后调混响不同，而是通过话筒一次过的调校和收录，现场直接录音母带，不加后期制作，以最真实的方式表现乐器的声音。
    以录制古筝乐曲为例，古筝面前摆放了一大堆话筒，除中置声道、低音声道话筒以外，左右声道还分成了远、近3对话筒，这样共计有8个话筒来收录一座古筝的声音，将现场效果精准地捕捉。同样地，在录制胡琴独奏，或者古筝、胡琴等乐器合奏的时候，同样采用了这种“原汁原味、一气呵成”的方式录制。
    《秋思幻想曲》的录音既体现了数码录音的精细完整，又突出了模拟录音的淳美厚重。不但在层次和解析度方面有了极大的提升，而且声音的细节得到了尽可能完整的保留，音色极其饱满和温暖。
    筝乐的声音质感异常绵密结实，高音清越铮亮，残音绕梁，如飘渺烟波，余味无尽。音弦的每一下颤动，都真实地再现聆听者的面前。胡琴那种声线缠绵，丝丝入扣，无论色质和延伸度等都同样出色。而在合奏曲方面，高胡、古筝、钢琴、笛子低音提琴与打击乐器鲜活丰沛的配合，音色优美精准，实现很好的平衡感。一只好的唱片不单是用耳朵细听，更加需要用心去体会，这款《秋思幻想曲》正是！！