拿索斯专题：

“三星带花”盛开NAXOS

○潘阳

　　对于入门不久的古典乐迷来说，如何选择唱片有时也是件为难事。在唱片店花花绿绿的货架上不但繁杂的曲目让人费煞思量，面对同一曲目众多的不同版本更让人无所适从。于是便产生了许多各式各样的“唱片指南”之类的读物，英国的《企鹅唱片指南》就是其中颇受乐迷看重的一本。
　　《企鹅唱片指南》以三颗星作为评定的等级标准，其中最优秀者再冠以“带花”的称号。它之所以权威，是因为该书的三位作者都是音乐科班出身，且在《留声机》等著名杂志长年的评论经历，不但深谙乐理还阅片无数；其次是曲目广泛，选片数量为同类型之最，单就“带花”的片量已超过“日本三百名曲”、TAS等榜单。
　　Naxos在古典音乐界中是家只有十多年的历史的年轻唱片公司，但其物美价廉和音乐博物馆的定位已获得广泛的认同，成为在品种与市场占有率上能与著名老牌古典唱片公司平起平坐的大公司。他们当初在创办时就走着一条与众不同的路子，当大公司在不顾一切地四处搜罗大师、歌王以及他们的“再世”时，Naxos却在默默地耕耘，不断地、扎扎实实地构造着自己的曲目库。今天他们已建成了足以媲美任何一家大唱片公司的庞大曲目库，并制作出大批广受欢迎、演录俱佳的唱片。《留声机》、《古典CD》、《BBC音乐杂志》等音乐、唱片媒体也给予了高度的评价，事实证明，目前世界上还没有一家品牌象他们那样致力于早期和现代音乐的发掘制作和推广，出版了那么多中从世纪到巴洛克时代如奥克冈(……下文略)

从历史的两端走来

○潘阳

　　许多朋友在听音乐的时候都喜欢选择古典和浪漫时代的作品，对于巴洛克以前或20世纪以后的音乐则存在着一种莫名的恐惧感。的确，欧洲18、19世纪的音乐就如中国唐代的诗宋代的词一样，闪烁着熠熠光辉，也涌现了巴赫、贝多芬、莫扎特、肖邦、李斯特……等一长串不朽的名字。而巴洛克以前的文艺复兴乃至中世纪时代的古朴本真和20世纪的纷繁怪诞都让现代人难以接受、敬而远之。以致大多唱片公司认为这些音乐都是赔本生意，只有在有额外投资时才会出一些。久而久之，我们在一些大唱片公司的目录上已找不到这些冷门曲目，虽然也有一些小公司打出专做偏冷曲目作招牌但毕竟财力有限，只能在狭窄的某个方面有所建树。Naxos却大量地推出许多偏冷曲目，使一些尘封多年的曲目得以重见(……下文略)

精致隽永 物美价廉

○许海峰

    弗朗兹·约瑟夫·海顿（1732－1809），18世纪伟大的奥地利作曲家。一个名字，一句评语，足以光耀千古了，无须再为大家介绍海顿的生平了，因为大家对他太过熟悉，以致于生平变得不重要了。
    事实上也是如此，所谓“学得文武艺，货予帝王家”，这也是海顿一生的写照。那时的艺术界（或者说还没有明显的界别）和艺术家还没有“自我”一说，更不用说“表现自我”了。他们不是为皇室，便是为教会服务，不是娱乐王宫贵胄，便是写献给上帝的歌。音乐家，就是一个高级匠人，地位不高，除非受到懂艺术的王侯将相的宠幸，不然薪水也不会太高。总的来说，海顿是幸运的，除早年有一小段时间较为固顿，他后来的大半生都衣食无忧，在他三十岁以下，便在音乐之都维也纳颇具声望，往后的，就更不必说了。
    可以简单的几句话概括海顿的艺术成就和历史地位。他是古典主义音乐中的轴心人物，如果没有他，德奥系音乐便可能会走一条截然不同的道路。他是位富于创造性的人物，前面已说过，他，包括当时大多数的音乐家只是实实在在为他人服务的“匠人”，但这并未窒息他的创造力和想象力，写出了简洁而深奥且非常优美的音乐，数量多得惊人。分别有一百零四首交响曲，八十四首四重奏，还有大量的奏鸣曲、协奏曲和宗教清唱剧等作品，大家不要小看了数量，这些都非泛泛之作。熟悉音乐史的朋友们都知道海顿是如何“承前”，又怎样“启后”的，莫扎特把他尊为音乐上的“父亲”，贝多芬则直接做过他的学生，在交响曲写作上受到他莫大的影响。可以说，被贝多芬发展完善的交响曲曲式，正是以海顿的曲式作为基础的。
    当然，从今天的角度看，海顿的许多作品尤其是交响曲方面，已编浅显了。而偏是因这点，喜欢不喜欢都有充分的理由。想寻求更深、更广、大的情感体验的朋友们可以听后来的贝多芬、勃拉姆斯、布鲁克纳甚至马勒、肖斯塔科维奇等等，而那些在现代都市的喧嚣中劳累一天，想寻求放松的朋友们，海顿这类型的音乐是再合适不过的了。尤其是他数量众多的(……下文略)