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唱片市场大家谈
编者的话：
无论你是音响“发烧友”，还是音乐爱好者；也无论你钟情古典还是喜欢流行，只要你喜欢音乐，买唱片、听唱片就可能是你生活中的一大乐事。面对唱片店里花花绿绿的墙壁，碰到一张心水靓碟会让人欢欣不已，若找不到心头所好，也会怅然若失。作为唱片厂家或商家的出品，若能迎合大众，自然也会皆大欢喜。就此本刊策划了这个专题，走访了部分唱片公司也约请了几位作者撰文，让他们对唱片市场各自发表见解，以期引起大众及行业的关注。
感谢此次参与问卷调查的唱片商家（排名不分先后）：NAXOS、天乐、雨果、ABC、新索、华纳（中录）、星文、柏菲、中唱（广州）、涂鸦文化。
管窥唱片市场
○潘阳
在南国都市广州，只要你走到珠江边的海印地区总会遇到一个接一个的、大小不一的电器音响集市，而每个集市里都会有一片专门售卖唱片影碟的音像超市。大街上也不时冒出一家家样式各异的音像连锁店如“中国唱片”、“广东新华”、“精彩无限”等；论规模，天河购书中心的音像部、北京路新华书店的音像店是龙头。当然还有机场路上以批发为主的广东音像城，如果你不嫌这里的货架杂乱无章，很可能会有一些意外的收获。流连之余还会发现，近年在广州不但卖唱片的店铺多，制作唱片的公司也如雨后春笋般冒了出来。因此在市场上的唱片影碟真是五花八门、琳琅满目：流行的、古典的、摇滚的、爵士的、民乐的、戏曲的……
流行：喧嚣热闹 你方唱罢我登场
流行歌坛总是最热闹的地方，卖流行音乐的店档也人气最旺。这边厢，“女子十二乐坊”缓歌慢舞凝丝竹，花枝招展撩得万众驻足。谁知红颜未老，就又钻出个“刀郎”，一夜之间，满世界都响着这个沧桑男人的歌声。可谓长江后浪推前浪，你方唱罢我登场；那边厢，老歌翻唱犹未酣，你爱“红太阳”，我有“邓丽君再世”；你标榜原汁原味，我高呼另类创新，唱得时光倒流，不知今夕是何年？最开心的是唱片店老板，数钱数到手软；唱片公司则瞪红了眼睛生怕错过了每个热点。
(……下文略)
为同一个目的
○杨静
据我刊统一问卷调查资料统计，国内和海外由于地域、视野各异，海外商家对进军国内唱片市场的态度相对乐观，国内的商家因直接面对国内的市场深感其变化的诡异无常。对老歌翻唱之风日益增长现象，其中85％的厂家认为老歌新唱现象是唱片业的另一种发展，并不影响新品创作。另外25％的商家则以为这一现象会形成市场停滞不前，原创歌曲没有进步。我们相信这个现象会持续，因为制作成本较低，消费者对此也还有需求。但谁知道“满则亏”，谁将引领原创的潮流，相信业者在运筹帷幄。
什么是“发烧天碟”？消费者对此众说纷纭各有高见，而唱片制作公司则100％的认为“发烧”，应该是演录俱佳的好唱片才能称得上“发烧天碟”，这一点我们欣喜地看到制作公司对产品质量的负责态度，“要做就做最好的”。绝大部分商家认为，只要喜欢，谁都可以选择发烧唱片，无需划分层次。
海外唱片公司对国内市场现象不愿发表太多的意见，主要认为国内市场各种短暂现象并不影响他们进军国内市场的雄心。认识到国内市场发展空间广阔，有些海外商家以降价方式先求站稳脚跟，有些则以版权与国内商家合作等办法打进国内市场。正所谓有竞争才有进步，有比较才有更多的选择。相信消费者的需求和市场必要的发展，能令用心制作好唱片的商家们不断的提高自己，从而提高了市场的地位，逐步引导市场良性发展。
大多数国内唱片商家以制作流行音乐为主，在录制过程中注重乐曲多于音质。事实上国内消费者还是偏爱流行多于古典，市场需要那些专注古典发展的国内商家以及海外商家带来更有代表性的古典音乐，将市场发展多元化。
(……下文略)
也谈“老歌”
○陈少达
《视听前线》04年第9期刊载的《老歌的悲哀》一文，读后有些不同的看法，本着百家争鸣的观点，特提出与广大读者和发烧友商榷，以及向该文作者请教。
《老歌的悲哀》文中所指出的目前市面上所出版的有些音像、歌曲唱片粗制滥造的情况确实存在，但把矛头指向“老歌”是不公平的。在市场经济利益推动下，有些音像公司急功近利，靠包装而不是靠质量推出产品比比皆是，这并不是“老歌”独有，更多的是什么“流行榜”、“金曲”等等港、台歌曲和国内的流行歌曲，而恰恰相反的是许多“老歌”翻唱的质量相对来说要好得多，比如“太平洋”、“雨林”、“中唱”等公司都推出了一批质量很好的“老歌”翻唱碟片，深受广大音乐爱好者欢迎。所以文中认定大部分“老歌” 翻唱碟片“都是粗制滥造的东西”这个结论似欠公允。
所谓“老歌”大致有以下三种：一是以往港、台比较知名的歌曲，特别是邓丽君所唱的许多歌曲。二是国内历年来流行的优秀歌曲，比如《冰山上的来客》、《乡恋》、《青藏高原》等。三是一批著名的外国（包括前苏联）的歌曲。这些歌曲之所以能长时间流行于民间，被群众反复传唱，历久不衰，其原因在于这批歌曲的人民性和艺术性都达到了很高的水平，所以深受人民群众喜爱，“爱屋及乌”人们对其翻唱版本大部分是能够接受的。
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对国产古典音乐唱片的一点看法
○张俊斌
当你逛唱片店或大型书店的音像制品销售区时，你会看到在架子上放着这样一类唱片——封面图案庸俗而粗劣，上面赫然印着某某作曲家的某某作品，但却往往没有演奏者或乐团的名字，即使有也是印在很不起眼的地方。如果你打开盒盖，会发现册子内页简陋像盗版唱片。当你手上拿着一张这样的唱片，你几乎没有想去听的欲望。相信在大多数乐迷的印象中，国内出品的古典类唱片不少就是上述的模样。更令人费解的是，当中不少是国内颇具知名度的一流艺术家的专辑，这是为什么呢？
事实上，大部份古典乐迷对于这类国产唱片是不屑一顾的，他们宁愿购买昂贵的进口原装正版唱片，也不愿付出通常只是进口唱片四至五分之一的价钱去买国内的出品。实际上，乐迷对国产唱片的厌恶并非出于其内容或艺术水平，而是因为制作与策划的低水准与低规格，这一点我自
(……下文略)
欲望与音乐
——面对一屋子的公产与私产
○许海峰
一屋子的唱片，自然是我的“私产”，“晒”出来，便是大量的金钱、时间、精力、劲头、乐趣。自然，少不了的是当中包含的文化味和艺术信息。那又为何说它们是公产呢？皆因朋友、学生们在我家（有时，它真变成了“公家”）进进出出，总免不了受“名版”诱惑，随听随借。借据、清单贴了一墙，有借有还，再借不难，于是有人一年到头不愁没碟听，倒成了他家常备之物。当然也有借了不还，忘记还的朋友，如若不是非常钟爱之物，也就由它去了。如是，这类“文化产品”便好象“公有制”而提前进入了共产主义。不过，若是心爱难觅之物，则要电话再三催促，甚至亲自上门造访，“软硬兼施”地非要讨回来不可的。
“软硬兼施”？正好拿来形容那些精通软件硬件的“跨界高手”。杂志社的编辑大爷们老是抱怨，难觅此类两栖人才以作写手。人才的确难得，但又何以难得？因多数人都忽略了一个基本事实：即烧硬件的和烧软件的出发点完全不同。一类玩音响，编物理、声学。一类听音乐，偏艺术、精神性。尽管大家也知道二者是相辅相成，互为促进，互相影响的关系，甚至扩大至音响工业与音像工业，也是互相带动、相得益彰，但二者真要谈得拢，达到同道相谋，恐非一朝一夕之事。背后的原因，怕是音像、音响文化以及人的素养皆未臻至一定水平，未达至高度的融汇贯通之故，而文化的累积与发展更非一日之功，最需要的是长远的目光而非短期的功利。文化的成熟亦如一个人的成熟，目标确立后，坚忍、耐性比急进与小聪明重要得多。这一切，也都见诸音响、音像业，不过问题大、头绪多，一时无法讲透。音响我非内行，音像则多有接触，但经验有限，仅作一管之窥。
(……下文略)